Teknik kertas non-tradisional (konsultasi untuk pendidik ...). Brosur Papercraft untuk Teknik Pembuatan Kertas Anak Lebih Tua

2. Plastik kertas dari segi kreativitas sangat mirip dengan patung. Tapi, dalam plastik kertas, semua produk kosong di dalamnya, semua produk adalah cangkang dari objek yang digambarkan. Dan dalam pahatan, volumenya ditambah dengan elemen tambahan, atau kelebihannya dihilangkan (dipotong).
Contoh: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/462

3. Tabung bergelombang - ini adalah nama teknik pembuatan produk, dari mana tabung itu berasal kertas bergelombang. Tabung bergelombang diperoleh dengan melilitkan selembar kertas pada tongkat, pensil atau jarum rajut, diikuti dengan kompresi. Tabung bergelombang terkompresi menahan bentuknya dengan baik dan memiliki banyak opsi untuk pelaksanaan dan penggunaan.
Contoh:

4. Quilling (dari bahasa Inggris quilling - dari kata quil "bulu burung") - seni menggulung kertas. Itu berasal dari Eropa abad pertengahan, di mana para biarawati membuat medali dengan memuntir strip kertas dengan ujung berlapis emas di ujung bulu burung, yang menciptakan tiruan dari miniatur emas.
Contoh:

4. Origami (dari huruf Jepang: "kertas lipat") adalah seni kuno melipat figur kertas. Seni origami berakar pada Tiongkok kuno, di mana kertas ditemukan.
Contoh:
Jenis:
- Kirigami - sejenis origami yang memungkinkan penggunaan gunting dan pemotong kertas dalam proses pembuatan model. Inilah perbedaan utama antara kirigami dan teknik melipat kertas lainnya, yang ditekankan pada namanya: kiru - potong, kami - kertas.
Pop-up adalah keseluruhan tren dalam seni. Teknik ini memadukan unsur-unsur teknik.
- Kirigami dan Guntingan dan memungkinkan Anda membuat desain tiga dimensi dan kartu pos yang dilipat menjadi gambar datar.
Contoh:
- Kusudama (Jepang: "bola obat") - model kertas, yang biasanya (tetapi tidak selalu) dibentuk dengan menjahit ujung-ujung banyak modul piramidal identik (biasanya bunga bergaya dilipat dari selembar kertas persegi), sehingga a tubuh bulat diperoleh bentuk. Alternatifnya, masing-masing komponen dapat direkatkan menjadi satu (misalnya, kusudama di foto bawah direkatkan sepenuhnya, bukan dijahit). Terkadang, sebagai hiasan, rumbai dipasang dari bawah.
Seni kusudama berasal dari tradisi Jepang kuno dimana kusudama digunakan untuk dupa dan campuran kelopak kering; ini mungkin karangan bunga atau tumbuhan pertama yang sebenarnya. Kata itu sendiri merupakan gabungan dari dua kata Jepang kusuri (obat) dan tama (bola). Saat ini, kusudami biasanya digunakan untuk hiasan atau sebagai hadiah.
Kusudama adalah bagian penting dari origami, terutama sebagai pendahulu origami modular. Dia sering bingung dengan origami modular, yang tidak benar, karena unsur-unsur penyusun kusudama dijahit atau direkatkan, dan tidak ditumpuk satu sama lain, seperti yang disarankan oleh origami modular.
Contoh:
- Origami dari lingkaran - melipat origami dari lingkaran kertas. Biasanya, applique kemudian direkatkan dari bagian yang terlipat.
Contoh:
- Origami modular - pembuatan figur tiga dimensi dari modul origami segitiga - ditemukan di Cina. Seluruh gambar dirangkai dari banyak bagian (modul) yang identik. Setiap modul dilipat sesuai aturan origami klasik dari satu lembar kertas, kemudian modul-modul tersebut dihubungkan dengan cara menumpuknya satu sama lain. Gaya gesek yang dihasilkan tidak memungkinkan struktur hancur.
Contoh:

5. Papier-mâché (French papier-mâché "kertas kunyah") adalah massa yang mudah dibentuk yang diperoleh dari campuran bahan berserat (kertas, karton) dengan perekat, kanji, gipsum, dll. Papier-mâché digunakan untuk membuat boneka , topeng, panduan belajar, mainan, alat peraga teater, kotak. DI DALAM kasus individu bahkan furnitur.
Di Fedoskino, Palekh, Kholui papier-mâché digunakan untuk membuat dasar miniatur pernis tradisional.
Anda dapat menghias papier-mache blank tidak hanya dengan cat, melukis seperti seniman terkenal, tetapi juga menggunakan decoupage atau kumpulan.
Contoh:

7. Embossing (nama lain adalah "embossing") - ekstrusi mekanis yang membuat gambar di atas kertas, karton, bahan polimer atau plastik, foil, perkamen (teknik ini disebut "perkamen", lihat di bawah), serta pada kulit atau birch kulit kayu, di mana bahannya sendiri diembos dengan stempel cembung atau cekung dengan atau tanpa pemanasan, terkadang dengan tambahan penggunaan foil dan cat. Embossing dilakukan terutama pada sampul buku, kartu pos, kartu undangan, label, kemasan lunak, dll.
Jenis pekerjaan ini dapat ditentukan oleh banyak faktor: gaya, tekstur dan ketebalan bahan, arah pemotongan, tata letak, dan faktor lainnya.
Contoh:
Jenis:
- Parchment - kertas perkamen (kertas kalkir lilin tebal) diproses dengan alat emboss dan menjadi cembung dan memutih selama pemrosesan. Dalam teknik ini diperoleh kartu pos yang menarik, dan teknik ini juga dapat digunakan untuk mendesain scrappage.
Contoh:
- Texturing - menerapkan gambar menggunakan klise pada bahan halus, biasanya kertas metalisasi, untuk mensimulasikan foil stamping. Juga digunakan untuk meniru kulit ras tertentu (misalnya klise dengan pola meniru kulit buaya, dll.)

* Teknik yang berkaitan dengan menenun:
Manusia belajar menenun jauh lebih awal daripada tembikar. Mula-mula ia menenun tempat tinggal (atap, pagar, furnitur), segala jenis keranjang untuk berbagai kebutuhan (buaian, tuesa, gerobak, kura-kura, keranjang) dan sepatu dari dahan panjang yang lentur. Manusia telah belajar mengepang rambutnya.
Dengan perkembangan jenis menjahit ini, semakin banyak bahan yang berbeda untuk aplikasi muncul. Ternyata Anda dapat menenun dari segala sesuatu yang terlihat: dari tanaman merambat dan alang-alang, dari tali dan benang, dari kulit dan kulit kayu birch, dari kawat dan manik-manik, dari koran .... Teknik menenun seperti menenun, menenun dari kulit kayu birch dan alang-alang muncul. , tatting, tenun simpul macrame, tenun gelendong, manik-manik, ganutel, tenun kabel kumihimo, tenun surat berantai, tenun jaring, tenun mandala India, tiruannya (menenun dari potongan kertas dan bungkus permen, menenun dari koran dan majalah) ...
Ternyata, jenis menjahit ini masih populer, karena dengan menggunakannya, Anda dapat menenun banyak hal yang indah dan berguna, mendekorasi rumah kita dengannya.
Contoh:

1. Pembuatan manik-manik, seperti manik-manik itu sendiri, memiliki sejarah yang panjang. Orang Mesir kuno adalah orang pertama yang belajar cara menenun kalung dari benang manik-manik, gelang tali, dan menutupi gaun wanita dengan jaring manik-manik. Tetapi baru pada abad ke-19 produksi manik-manik yang sebenarnya berkembang pesat dimulai. Untuk waktu yang lama, orang Venesia dengan hati-hati menjaga rahasia pembuatan keajaiban kaca. Pengrajin dan pengrajin wanita mendekorasi pakaian dan sepatu, dompet dan tas tangan, kotak untuk kipas dan kacamata, serta benda elegan lainnya dengan manik-manik.
Dengan munculnya manik-manik di Amerika, penduduk asli mulai menggunakannya sebagai pengganti bahan tradisional India yang sudah dikenal. Untuk sabuk ritual, buaian, ikat kepala, keranjang, jaring rambut, anting-anting, kotak tembakau ..
Di Far North, sulaman manik-manik digunakan untuk menghiasi mantel bulu, sepatu bot bulu tinggi, topi, tali kekang rusa, kacamata hitam kulit...
Nenek buyut kami sangat inventif. Di antara berbagai macam pernak-pernik elegan, ada barang-barang menakjubkan. Kuas dan kasing untuk kapur, kasing untuk tusuk gigi (!), wadah tinta, pulpen dan pensil, kerah untuk anjing kesayangan Anda, tempat cangkir, kerah renda, telur Paskah, papan catur, dan masih banyak lagi.
Contoh:

2. Ganutel - menjahit eksklusif Malta. Di biara-biara Mediterania teknik membuat bunga-bunga indah untuk menghiasi altar ini dipertahankan hingga hari ini.
Ganutel menggunakan kawat spiral tipis dan benang sutra untuk melilit bagian, serta manik-manik, mutiara, atau manik-manik biji. Bunga-bunga cemerlang itu elegan dan ringan.
Pada abad ke-16, kawat spiral yang terbuat dari emas atau perak disebut dalam bahasa Italia "canutiglia", dan dalam bahasa Spanyol "canutillo", dalam bahasa Rusia kata ini mungkin diubah menjadi "gimp".
Contoh:

3. Macrame (dari bahasa Arab - kepang, pinggiran, renda atau dari bahasa Turki - syal atau serbet dengan pinggiran) - teknik menenun nodular.
Teknik menenun nodular ini sudah dikenal sejak jaman dahulu. Menurut beberapa laporan, macrame datang ke Eropa pada abad VIII-IX dari Timur. Teknik ini dikenal di Mesir Kuno, Asyur, Iran, Peru, Cina, Yunani Kuno.
Contoh:

4. Tenun renda pada gelendong. Di Rusia, kerajinan Vologda, Yelets, Kirov, Belevsky, Mikhailovsky masih dikenal.
Contoh:

5.Tatting adalah anyaman renda nodular. Disebut juga shuttle lace, karena lace ini ditenun dengan shuttle khusus.
Contoh:

* Teknik yang berkaitan dengan lukisan, berbagai jenis lukisan dan pembuatan gambar:

Menggambar adalah genre dalam seni visual dan teknik terkait yang menciptakan citra visual (gambar) pada permukaan atau objek menggunakan sarana grafis, elemen gambar (berlawanan dengan elemen gambar), terutama dari garis dan guratan.
Misalnya: gambar arang, gambar pensil, gambar tinta dan pena...
Lukisan - sejenis seni rupa yang terkait dengan transmisi gambar visual dengan mengaplikasikan cat ke dasar yang kokoh atau fleksibel; membuat gambar menggunakan teknologi digital; serta karya seni yang dibuat sedemikian rupa.
Karya lukis yang paling umum dibuat di atas permukaan datar atau hampir rata, seperti kanvas yang direntangkan di atas tandu, kayu, karton, kertas, permukaan dinding yang dirawat, dll. bentuk kompleks.
Contoh:

1. Batik - lukisan tangan di atas kain menggunakan komposisi cadangan.
Teknik membatik didasarkan pada fakta bahwa parafin, lem karet, serta beberapa resin dan pernis lainnya, bila diaplikasikan pada kain (sutra, katun, wol, sintetis), tidak membiarkan cat melewatinya - atau, seperti seniman mengatakan, "cadangan" dari pewarnaan bagian kain tertentu.
Ada beberapa jenis batik - panas, dingin, nodular, lukisan bebas, lukisan bebas menggunakan garam, shibori.
Batik - batik adalah kata dalam bahasa Indonesia. Diterjemahkan dari bahasa Indonesia, kata "ba" berarti kain katun, dan "-tik" berarti "titik" atau "jatuh". Ambatik - menggambar, menutupi dengan tetesan, menetas.
Lukisan "batik" sudah lama dikenal di kalangan masyarakat Indonesia, India, dll. Di Eropa - sejak abad XX.
Contoh:

2. Kaca patri (lat. Vitrum - kaca) merupakan salah satu jenis seni dekoratif. Kaca atau bahan transparan lainnya adalah bahan dasarnya. Sejarah jendela kaca patri dimulai dari zaman kuno. Awalnya, kaca dimasukkan ke dalam jendela atau pintu, kemudian lukisan mozaik pertama dan komposisi dekoratif independen muncul, panel yang terbuat dari potongan kaca berwarna atau dicat dengan cat khusus pada kaca biasa.
Contoh:

3. Meniup - teknik yang didasarkan pada meniup cat melalui tabung (di atas selembar kertas). Teknik kuno ini tradisional baik untuk pencipta gambar kuno (tabung tulang digunakan).
Tabung jus modern tidak lebih buruk digunakan. Mereka membantu meniup gambar yang dapat dikenali, tidak biasa, dan terkadang fantastis dari sedikit cat cair ke selembar kertas.

4. Guilloche - teknik membakar pola kerawang secara manual pada kain menggunakan alat pembakaran dikembangkan dan dipatenkan oleh Zinaida Petrovna Kotenkova.
Guilloche membutuhkan ketelitian dalam bekerja. Itu harus dibuat dalam satu skema warna dan sesuai dengan gaya ornamen komposisi tertentu.
Serbet, panel dengan applique, bookmark untuk buku, sapu tangan, kerah - semua ini dan banyak lagi yang akan diceritakan oleh imajinasi Anda, akan menghiasi rumah mana pun!
Contoh:

5. Grattage (dari parutan Prancis - kikis, gores) - teknik menggaruk.
Gambar tersebut disorot dengan cara digaruk dengan pulpen atau alat tajam di atas kertas atau karton yang diisi tinta (agar tidak buram, perlu ditambahkan sedikit detergen atau sampo, beberapa tetes saja).
Contoh:

6. Mosaik adalah salah satu seni paling kuno. Ini adalah cara untuk membuat gambar dari elemen kecil. Menyusun puzzle sangat penting untuk perkembangan mental anak.
Itu bisa dari bahan yang berbeda: tutup botol, manik-manik, kancing, keripik plastik, potongan gergaji kayu dari ranting atau korek api, potongan magnet, kaca, potongan keramik, batu kecil, kerang, termo-mosaik, Tetris-mosaik, koin, potongan kain atau kertas, biji-bijian, sereal, biji maple, pasta, apa saja bahan alami(sisik kerucut, jarum, biji semangka dan melon), serutan pensil, bulu burung, dll.
Contoh:

7. Monotipe (dari bahasa Yunani monos - satu, tunggal dan tupos - cetak) - salah satu teknik grafis paling sederhana.
Pada permukaan kaca yang halus atau kertas tebal yang mengkilap (seharusnya tidak membiarkan air masuk) - gambar dibuat dengan cat atau cat guas. Selembar kertas diletakkan di atas dan ditekan ke permukaan. Hasilnya adalah gambar cermin.
Contoh:

8. Grafik benang (benang, gambar benang, desain benang) - gambar grafik yang dibuat dengan cara khusus dengan benang di atas karton atau alas padat lainnya. Grafik benang juga terkadang disebut isografi atau sulaman karton. Anda juga bisa menggunakan beludru (kertas beludru) atau kertas tebal sebagai alasnya. Benang bisa berupa jahitan biasa, wol, benang atau lainnya. Anda juga bisa menggunakan benang sutera berwarna.
Contoh:

9. Ornamen (Latin ornamentum - dekorasi) - pola berdasarkan pengulangan dan pergantian elemen penyusunnya; dirancang untuk menghiasi berbagai barang (perkakas, perkakas dan senjata, tekstil, furnitur, buku, dll.), struktur arsitektur (baik dari luar maupun dalam interior), karya seni plastik (terutama terapan), di antara masyarakat primitif serta tubuh manusia itu sendiri (pewarnaan, tato). Terkait dengan permukaan yang dihias dan diatur secara visual, ornamen, pada umumnya, mengungkapkan atau menonjolkan arsitektur objek yang di atasnya diterapkan. Ornamen tersebut beroperasi dengan bentuk-bentuk abstrak atau menyesuaikan gaya motif nyata, sering kali membuat skema tanpa bisa dikenali.
Contoh:

10. Cetak.
Jenis:
- Pencetakan spons. Untuk ini, spons laut dan yang biasa digunakan untuk mencuci piring cocok.
Contoh:
Kayu biasanya digunakan sebagai bahan awal untuk dicap dengan cetakan klise, sehingga nyaman untuk digenggam. Satu sisi dibuat genap, karena. karton ditempelkan di atasnya, dan pola di atas karton. Mereka (pola) bisa dari kertas, dari tali, dari penghapus tua, dari umbi-umbian ...
- Stempel (stempel). Kayu biasanya digunakan sebagai bahan awal untuk dicap dengan cetakan klise, sehingga nyaman untuk digenggam. Satu sisi dibuat genap, karena. karton ditempelkan di atasnya, dan pola di atas karton. Mereka (pola) bisa dari kertas, dari tali, dari penghapus tua, dari umbi-umbian, dll.
Contoh:

11. Pointillism (fr. Pointillisme, secara harfiah "dottedness") - gaya penulisan dalam lukisan yang menggunakan cat murni yang tidak bercampur pada palet, diaplikasikan dalam sapuan kecil berbentuk persegi panjang atau bulat, berdasarkan pencampuran optiknya di mata pemirsa, berbeda dengan mencampurkan cat pada palet. Pencampuran optik dari tiga warna primer (merah, biru, kuning) dan pasangan warna tambahan (merah - hijau, biru - oranye, kuning - ungu) memberikan kecerahan yang jauh lebih besar daripada campuran pigmen mekanis. terjadi pada tahap persepsi gambar oleh pemirsa dari jarak jauh atau dalam bentuk yang direduksi.
Georges Seurat adalah pendiri gaya tersebut.
Nama lain untuk pointilisme adalah divisionisme (dari bahasa Latin divisio - divisi, penghancuran).
Contoh:

12. Menggambar dengan telapak tangan. Sulit bagi anak kecil untuk menggunakan kuas cat. Ada aktivitas yang sangat mengasyikkan yang akan memberi anak sensasi baru, mengembangkan keterampilan motorik halus tangan, dan memberikan kesempatan untuk menemukan dunia kreativitas artistik yang baru dan magis - menggambar dengan telapak tangan. Menggambar dengan tangan mereka, seniman cilik mengembangkan imajinasi dan pemikiran abstrak mereka.
Contoh:

13. Menggambar dengan cetakan daun. Setelah mengumpulkan berbagai daun yang gugur, olesi setiap daun dengan guas dari sisi urat. Kertas yang akan Anda cetak bisa berwarna atau putih. Tekan lembaran dengan sisi yang dicat ke lembaran kertas, lepaskan dengan hati-hati, ambil "ekor" (tangkai daun). Proses ini dapat diulang berulang kali. Dan sekarang, setelah menyelesaikan detailnya, Anda sudah memiliki kupu-kupu yang terbang di atas bunga.
Contoh:

14. Lukisan. Salah satu jenis kerajinan rakyat paling kuno, yang selama beberapa abad telah menjadi bagian tak terpisahkan dari kehidupan sehari-hari dan budaya asli masyarakat. Dalam kesenian rakyat Rusia, ada banyak jenis seni dan kerajinan ini.
Berikut beberapa di antaranya:
- Lukisan Zhostovo - kerajinan rakyat Rusia kuno, berasal dari awal abad ke-19, di desa Zhostovo, distrik Mytishchi, wilayah Moskow. Ini adalah salah satu jenis lukisan rakyat Rusia yang paling terkenal. Baki Zhostovo dicat dengan tangan. Biasanya karangan bunga digambarkan dengan latar belakang hitam.
- Lukisan Gorodets - kerajinan seni rakyat Rusia. Itu sudah ada sejak pertengahan abad ke-19. dekat kota Gorodets. Lukisan Gorodets yang cerah dan singkat (adegan bergenre, patung kuda, ayam jantan, pola bunga), dibuat dengan sapuan kuas bebas dengan sapuan grafis putih dan hitam, menghiasi roda pemintal, furnitur, daun jendela, dan pintu.
- Lukisan Khokhloma - kerajinan rakyat Rusia kuno, lahir pada abad ke-17 di distrik Nizhny Novgorod.
Khokhloma adalah lukisan dekoratif peralatan dan furnitur kayu, dibuat dalam warna hitam dan merah (dan terkadang hijau) dengan latar belakang emas. Saat mengecat pohon, bubuk timah perak dioleskan ke pohon. Setelah itu, produk ditutup dengan komposisi khusus dan diproses dalam oven tiga atau empat kali, yang menghasilkan warna madu keemasan yang unik, yang memberikan efek masif pada peralatan kayu ringan. Elemen tradisional Khokhloma adalah buah rowan merah dan stroberi, bunga, dan ranting. Seringkali ada burung, ikan, dan binatang.
Contoh:

15. Encaustic (dari bahasa Yunani kuno "seni membakar") adalah teknik melukis di mana lilin adalah pengikat cat. Pengecatan dilakukan dengan cat dalam bentuk cair (karena itulah namanya). Variasi encaustic adalah tempera lilin, yang dibedakan dari kecerahan dan kekayaan warnanya. Banyak ikon Kristen awal dilukis dengan teknik ini.
Contoh:

*Teknik yang berkaitan dengan menjahit, menyulam dan penggunaan kain:
Menjahit adalah bentuk sehari-hari dari kata kerja "menjahit", yaitu. apa yang dijahit atau dijahit.
Contoh:

2. Patchwork, Quilting, Quilting atau Patchwork adalah seni dan kerajinan rakyat, dengan tradisi dan fitur gaya berusia berabad-abad. Ini adalah teknik yang menggunakan potongan-potongan kain multi-warna atau elemen rajutan dari bentuk geometris untuk dihubungkan ke seprai, blus atau tas.
Contoh:
Jenis:
- Artichoke adalah jenis kain perca yang mendapat namanya karena kemiripannya dengan buah artichoke. Teknik ini memiliki nama lain - "gigi", "sudut", "sisik", "bulu".
Pada umumnya, dalam teknik ini, semuanya bermuara pada melipat bagian yang dipotong dan menjahitnya ke alas dalam urutan tertentu. Atau, dengan menggunakan kertas, buat (rekatkan) berbagai panel berbentuk bulat (atau polihedral) pada bidang atau volume.
Ada dua cara menjahit: ujung blanko diarahkan ke tengah bagian utama, atau ke tepinya. Ini jika Anda menjahit produk yang rata. Untuk produk yang bersifat volumetrik - dengan ujung ke bagian yang lebih sempit. Bagian yang akan dilipat tidak harus dipotong persegi. Ini bisa berupa persegi panjang dan lingkaran. Bagaimanapun, kami bertemu dengan melipat potongan kosong, oleh karena itu, dapat dikatakan bahwa ini teknik tambal sulam milik keluarga origami tambal sulam, dan karena mereka menciptakan volume, maka, oleh karena itu, teknik "3d".
Contoh:
- Selimut gila. Saya baru-baru ini menemukan yang satu ini juga. Saya pikir ini multimetode.
Intinya adalah produk dibuat dari kombinasi berbagai teknik: tambal sulam + sulaman + lukisan, dll.
Contoh:

3.Tsumami Kanzashi. Tsumami didasarkan pada origami. Hanya saja mereka tidak melipat kertas, tetapi kotak dari sutera alam. Kata "Tsumami" berarti "mencubit": master mengambil selembar sutra terlipat menggunakan pinset atau pinset. Kelopak bunga masa depan kemudian direkatkan ke alasnya.
Jepit rambut (kanzashi), dihiasi dengan bunga sutra, memberi nama pada jenis seni dan kerajinan yang benar-benar baru. Teknik ini digunakan untuk membuat dekorasi sisir, dan untuk tongkat individu, serta untuk struktur rumit yang terdiri dari berbagai aksesori.
Contoh:

* Teknik yang berhubungan dengan merajut:
Apa itu merajut? Ini adalah proses pembuatan produk dari benang kontinu dengan menekuknya menjadi loop dan menghubungkan loop satu sama lain menggunakan perkakas tangan sederhana (kait rajutan, jarum rajut).
Contoh:

1. Merajut di atas garpu. Cara merenda yang menarik menggunakan perangkat khusus - garpu, melengkung dalam bentuk huruf U. Hasilnya adalah pola yang ringan dan lapang.
2. Crochet (tambour) - proses membuat kain atau renda buatan tangan dari benang menggunakan kait rajutan. menciptakan tidak hanya pola padat dan timbul, tetapi juga tipis, kerawang, mengingatkan pada kain renda. Pola rajutan terdiri dari kombinasi yang berbeda loop dan posting. Rasio yang benar - ketebalan pengait harus hampir dua kali lipat ketebalan benang.
Contoh:
3. Rajutan sederhana (Eropa) memungkinkan Anda menggabungkan beberapa jenis loop, yang menciptakan pola kerawang yang sederhana dan kompleks.
Contoh:
4. Rajutan Tunisia dengan kait panjang (satu dan beberapa loop dapat berpartisipasi secara bersamaan untuk membuat pola).
5. Rajutan Jacquard - pola dirajut pada jarum rajut dari benang dengan beberapa warna.
6. Rajutan fillet- Meniru sulaman fillet-guipure pada kisi khusus.
7. Rajutan guipure (renda Irlandia atau Brussel).

2. Menggergaji. Salah satu jenis menggergaji dengan gergaji ukir. Dekorasi hidup dan rumah Anda dengan produk yang nyaman untuk kehidupan sehari-hari buatan sendiri atau mainan anak-anak, Anda mengalami kegembiraan penampilan dan kesenangan dari proses pembuatannya.
Contoh:

3. Ukiran - sejenis seni dan kerajinan. Ini adalah salah satu jenis pemrosesan artistik kayu bersama dengan penggergajian, pembubutan.
Contoh:

* Teknik mandiri lainnya:
1. Aplikasi (dari bahasa Latin "menempel") adalah cara bekerja dengan potongan berwarna dari berbagai bahan: kertas, kain, kulit, bulu, kain kempa, manik-manik berwarna, manik-manik, benang wol, pelat pengejar logam, semua jenis kain (beludru , satin, sutra), daun kering... Penggunaan berbagai bahan dan struktur untuk meningkatkan kemungkinan ekspresif ini sangat mirip dengan cara representasi lain - kolase.
Contoh:
Juga ada:
- Aplikasi dari plastisin - plastisinografi - jenis seni dan kerajinan baru. Ini adalah kreasi lukisan plesteran yang menggambarkan objek semi-volume yang kurang lebih cembung pada permukaan horizontal. Intinya, ini adalah jenis “lukisan” yang langka dan sangat ekspresif.
Contoh:
- Aplikasi dari "telapak tangan". Contoh:
- Aplikasi breakaway adalah salah satu jenis teknik aplikasi multifaset. Semuanya sederhana dan dapat diakses, seperti meletakkan mozaik. Alasnya adalah selembar karton, bahannya adalah selembar kertas berwarna yang dirobek-robek (beberapa warna), alatnya adalah lem dan tangan Anda. Contoh:

2. Assemblage (fr. assemblage) - teknik seni visual, mirip dengan kolase, tetapi menggunakan detail tiga dimensi atau objek utuh, disusun secara aplikatif pada bidang seperti gambar. Memungkinkan penambahan gambar dengan cat, serta logam, kayu, kain, dan struktur lainnya. Kadang-kadang diterapkan pada karya lain, dari photomontage hingga komposisi spasial, karena terminologi seni rupa terkini belum mapan.
Contoh:

3. Terowongan kertas. Nama bahasa Inggris asli untuk teknik ini adalah buku terowongan, yang dapat diterjemahkan sebagai buku atau terowongan kertas. Esensi teknologi dapat dilihat dengan jelas dari nama Inggris terowongan - terowongan - melalui lubang. Sifat berlapis-lapis dari "buku" (buku) yang sedang disusun menyampaikan perasaan terowongan dengan baik. Ada kartu pos tiga dimensi. Omong-omong, teknik ini berhasil menggabungkan berbagai jenis teknik, seperti scrapbooking, applique, cutting, pembuatan tata letak, dan buku yang banyak. Ini agak mirip dengan origami, karena. ditujukan untuk melipat kertas dengan cara tertentu.
Terowongan kertas pertama berasal dari pertengahan abad ke-18. dan merupakan lambang adegan teater.
Secara tradisional, terowongan kertas dibuat untuk memperingati suatu peristiwa atau dijual sebagai suvenir bagi wisatawan.
Contoh:

4. Memotong adalah istilah yang sangat luas.
Contoh:
Potong kertas, busa, karet busa, kulit kayu birch, botol-botol plastik, dari sabun, dari triplek (walaupun ini sudah disebut menggergaji), dari buah dan sayur, serta dari bahan lain yang berbeda. Berbagai alat digunakan: gunting, pisau tiruan, pisau bedah. Mereka memotong topeng, topi, mainan, kartu pos, panel, bunga, patung, dan banyak lagi.
Jenis:
- Pemotongan siluet adalah teknik pemotongan di mana objek dengan struktur asimetris dipotong oleh mata, dengan kontur lengkung (ikan, burung, hewan, dll.), Dengan garis bentuk yang rumit dan transisi yang mulus dari satu bagian ke bagian lainnya. Siluet mudah dikenali dan ekspresif, harus tanpa detail kecil dan seolah bergerak. Contoh:
- Potongannya simetris. Dengan pemotongan simetris, kami mengulangi kontur gambar, yang harus pas persis dengan bidang lembaran kertas yang dilipat menjadi dua, secara konsisten memperumit garis luar gambar untuk menyampaikan fitur eksternal objek dengan benar dalam aplikasi dengan gaya membentuk.
Contoh:
- Vytynanka - seni memotong pola kerawang dari kertas berwarna, putih atau hitam telah ada sejak kertas ditemukan di Cina. Dan jenis ukiran ini dikenal sebagai jianzhi. Seni ini telah menyebar ke seluruh dunia: Cina, Jepang, Vietnam, Meksiko, Denmark, Finlandia, Jerman, Ukraina, Lituania, dan banyak negara lainnya.
Contoh:
- Ukiran (lihat di bawah).

5. Decoupage (dari bahasa Perancis decoupage - kata benda, “apa yang dipotong”) adalah teknik dekorasi, appliqué, dekorasi dengan motif potongan kertas. Petani Cina di abad XII. mulai mendekorasi furnitur dengan cara ini. Dan selain memotong gambar dari kertas tipis warna-warni, mereka mulai menutupinya dengan pernis agar terlihat seperti lukisan! Jadi, bersama furnitur cantik, teknik ini juga datang ke Eropa.
Saat ini, bahan paling populer untuk decoupage adalah serbet tiga lapis. Oleh karena itu nama lainnya - "teknologi serbet". Aplikasinya bisa benar-benar tidak terbatas - piring, buku, peti mati, lilin, bejana, alat musik, pot bunga, botol, furnitur, sepatu, dan bahkan pakaian! Permukaan apa pun - kulit, kayu, logam, keramik, karton, tekstil, gipsum - harus polos dan ringan, karena. pola yang dipotong dari serbet harus terlihat jelas.
Contoh:

6. Mengukir (dari bahasa Inggris. carvу - memotong, memotong, mengukir, memotong; ukiran - ukiran, ukiran, ornamen ukiran, figur ukiran) dalam masakan - ini adalah bentuk pahatan atau ukiran yang paling sederhana di permukaan sayuran dan buah-buahan, meja dekorasi berumur pendek seperti itu.
Contoh:

7. Kolase adalah genre kreatif ketika sebuah karya dibuat dari berbagai macam potongan gambar yang ditempel di atas kertas, kanvas atau secara digital. Berasal dari fr. papier collée - kertas tempel. Dengan sangat cepat, konsep ini mulai digunakan dalam arti luas - campuran berbagai elemen, pesan yang cerah dan ekspresif dari fragmen teks lain, fragmen yang dikumpulkan pada bidang yang sama.
Kolase dapat diselesaikan dengan cara lain - tinta, cat air, dll.
Contoh:

8. Konstruktor (dari lat. konstruktor "pembangun") - istilah yang ambigu. Untuk profil kami, ini adalah satu set bagian kawin. yaitu detail atau elemen dari beberapa tata letak masa depan, informasi yang dikumpulkan oleh penulis, dianalisis dan diwujudkan dalam produk yang indah dan dieksekusi secara artistik.
Desainer berbeda dalam jenis bahan - logam, kayu, plastik, dan bahkan kertas (misalnya, modul origami kertas). Perpaduan berbagai elemen menciptakan desain yang menarik untuk permainan dan kesenangan.
Contoh:

9. Pemodelan - membentuk bahan plastik (plastisin, tanah liat, plastik, adonan garam, bola salju, pasir, dll.) Dengan bantuan tangan dan alat bantu. Ini adalah salah satu teknik dasar seni pahat, yang dirancang untuk menguasai prinsip utama teknik ini.
Contoh:

10. Tata letak adalah salinan objek yang diubah ukurannya (biasanya diperkecil), yang dibuat dengan mempertahankan proporsi. Tata letak juga harus menyampaikan fitur utama objek.
Untuk membuat karya unik ini, Anda dapat menggunakan berbagai bahan, semuanya tergantung pada tujuan fungsionalnya (tata letak pameran, hadiah, presentasi, dll.). Ini bisa berupa kertas, karton, kayu lapis, balok kayu, bagian plester dan tanah liat, kawat.
Contoh:
Tampilan tata letak - model adalah tata letak valid yang menggambarkan (meniru) fitur penting apa pun dari aslinya. Selain itu, perhatian difokuskan pada aspek-aspek tertentu dari objek yang dimodelkan atau yang sama-sama detailnya. Model dibuat untuk digunakan, misalnya, untuk pengajaran model visual matematika, fisika, kimia dan mata pelajaran sekolah lainnya, untuk klub laut atau udara. Berbagai bahan digunakan dalam pemodelan: balon, massa ringan dan plastik, lilin, tanah liat, gipsum, papier-mâché, adonan garam, kertas, plastik busa, karet busa, korek api, benang rajut, kain ...
Pemodelan adalah pembuatan model yang mendekati aslinya.
"Model" adalah tata letak yang berlaku. Dan model yang tidak berfungsi, mis. "untai" - biasanya disebut tata letak.
Contoh:

11. Pembuatan sabun. Lemak hewani dan nabati, pengganti lemak (asam lemak sintetik, rosin, asam naftenat, minyak tall) dapat digunakan sebagai bahan baku pembuatan komponen utama sabun.
Contoh:

12. Patung (lat. sculptura, dari sculpo - potong, ukir) - patung, plastik - sejenis seni rupa yang karya-karyanya berbentuk tiga dimensi dan terbuat dari bahan padat atau plastik (logam, batu, tanah liat , kayu, plester, es, salju , pasir, karet busa, sabun). Metode pemrosesan - pencetakan, ukiran, pengecoran, penempaan, pengejaran, pemotongan, dll.
Contoh:

13. Tenun - produksi kain dan tekstil dari benang.
Contoh:

14. Filting (atau felting, atau felting) - wol felting. Ada yang "basah" dan "kering".
Contoh:

15. Pengejaran datar adalah salah satu jenis seni dan kerajinan, sebagai hasil dari merobohkan relief hias tertentu, gambar, prasasti atau gambar berpola bulat, kadang-kadang dekat dengan ukiran, di atas piring dibuat karya seni baru .
Pemrosesan bahan dilakukan dengan bantuan batang - pengejaran, yang ditempatkan secara vertikal, di ujung atasnya dipukul dengan palu. Dengan memindahkan mata uang, bentuk baru secara bertahap muncul. Bahan tersebut harus memiliki plastisitas tertentu dan kemampuan untuk berubah di bawah pengaruh gaya.
Contoh:

Sebagai kesimpulan, perlu dicatat bahwa pembagian (penyatuan atas dasar tertentu) sebagian besar teknik bersifat kondisional (subjektif), dan banyak teknik seni terapan multi-teknik, yaitu menggabungkan beberapa jenis teknik.

Semua kreativitas yang menyenangkan!
Margaret Anda.

"Teknik Kertas yang Tidak Biasa"

Dunia misterius transformasi kertas

Inilah semua penyihir, penyihir, pesulap,

Mereka membuat dongeng dengan tangan mereka sendiri.

Anda dapat mengembangkan kreativitas anak dengan berbagai cara, antara lain dengan mengerjakan berbagai bahan, misalnya dengan kertas.Teknik pengerjaan kertas bisa berbeda-beda: sobek dan potong, aplikasi yang banyak, mozaik, kerajinan origami, kirigami, norigami, quilling, pembuatan berbagai volume menggunakan teknik plastisitas kertas, penggulungan kertas, pelapisan pada plastisin.

Kelas dalam proses menggunakan teknik kertas non-tradisional:

Mereka mengembangkan kemampuan untuk melakukan gerakan kecil dengan tangan mereka, membiasakan mereka dengan gerakan jari yang tepat di bawah kendali kesadaran.

Kembangkan imajinasi spasial, ajarkan membaca gambar.

Mengenalkan anak pada konsep dasar geometri.

Merangsang perkembangan memori spasial dan motorik, mengajarkan konsentrasi.

Kembangkan kemampuan kreatif.

Mereka memperluas keterampilan bermain dan komunikasi, wawasan mereka, dan meningkatkan rasa hormat terhadap tradisi budaya Jepang.

Apa itu kertas

Kertas adalah bahan unik yang dapat digunakan dalam pekerjaan yang sangat berbeda. Jadi, Anda dapat menggunakan kertas untuk tujuan yang dimaksudkan - menulis, mencetak, menggambar, menggambar, atau Anda dapat memberikan bentuk dan volume lembaran, dan, tiba-tiba, kami memiliki derek di tangan kami! Dan Anda dapat memotong kertas menjadi beberapa bagian, melipatnya lagi, merekatkannya - dan Anda mendapatkan panel, mozaik, gambar! Sekali lagi, dan kami membuat mainan, boneka, rumah, apa saja! Dan mari bekerja lebih keras - buat buku, buku catatan, bingkai, atau album! Kami ingin menyenangkan kerabat kami - kami akan membuat berbagai macam kartu pos! Segala sesuatu yang sudah ada di dunia, dan segala hal lain yang dapat mereka pikirkan, dapat dibuat dari kertas! Kertas itu LUAR BIASA! Tidak heran itu milik salah satu penemuan terbesar umat manusia!

Jenis kertas

Sangat sulit untuk membuat daftar semua jenis kertas, karena meskipun lembarannya lebih tipis, ini sudah merupakan jenis yang berbeda. Oleh karena itu, kami hanya akan menyebutkan yang sering ditemukan dalam kehidupan dan yang dapat berguna dalam menjahit.

Kertas tulis - lembaran buku catatan, "Snow Maiden" dan lembaran serupa, kertas notepad - dasar dasar untuk menjahit.

Dilapisi - kertas mengkilap, halus, ditemukan di buku, majalah, poster, poster - untuk keperluan dekoratif, untuk dekorasi, untuk pekerjaan dekorasi.

Koran - koran terkenal, juga terdapat di buku, catatan - baik bahan dasar maupun desain yang menarik.

Nasi - sekarang di toko Anda dapat menemukan banyak serbet dan kartu dari kertas decoupage jenis ini - kertas dekoratif.

Desain - juga menjadi mode untuk membuat kertas sendiri, di toko Anda dapat menemukan kertas desainer yang siap untuk berbagai kerajinan tangan, misalnya blanko khusus untuk scrapbooking.

Whatman - kertas tebal putih dengan berbagai ukuran, ideal untuk menggambar, membuat sketsa, karena ketahanannya yang tinggi terhadap abrasi, dapat digunakan dalam menjahit saat memodelkan atau membuat kolase.

Kertas kalkir - kertas tipis transparan - digunakan untuk menyalin, untuk sketsa.

Karton - kertas paling tebal - cocok untuk berbagai keperluan: menggambar, mendesain, mengemas, membuat model.

Amplas - kertas yang fleksibel dan kasar - untuk mengampelas, menghilangkan cat lama, menyiapkan permukaan untuk cat dasar dan pengecatan.

Kertas foto adalah kertas buram dan tebal yang digunakan untuk mencetak foto.

Wallpaper - kertas tebal dalam gulungan, dengan berbagai warna dan tekstur - dalam menjahit, Anda dapat menggunakan bahan dasar dan bahan desain.

Pembungkus - kertas tipis, seringkali mengkilap - cocok untuk keperluan dekoratif dan desain.

Kertas toilet - kertas tipis dan lembut - berguna sebagai bahan dasar, misalnya, dalam papier-mâché, dan untuk membersihkan dan menyeka permukaan.

Kertas timah - kertas logam tipis - untuk keperluan dekoratif, untuk memberi efek perak, emas, dll.

Kertas roti - tipis, tetapi padat, tahan panas - cocok untuk pekerjaan di mana sesuatu perlu dipanaskan, dilelehkan, direkatkan.

Teknik kertas

Kertas dapat digunakan dalam berbagai cara. Bisa dipotong, atau bisa dipotong, bisa sobek, bisa direkatkan dengan berbagai bahan, bisa ditekuk, ditekuk, dibentuk, bisa dikerut atau diluruskan, bisa dicat, berumur, memberikan efek baru dan banyak lagi. Teknik bekerja dengan kertas digunakan secara berbeda tergantung pada arah menjahit. Mari kita mengenal beberapa di antaranya.

Aplikasi

Salah satu jenis seni dan kerajinan paling terkenal. Appliqué dimulai sejak masa kanak-kanak. Inti dari arah menjahit ini adalah memotong dan kemudian menempelkan gambar, pola, lukisan ke permukaan lain. Salah satu varietas applique adalah decoupage. Saat bekerja ke arah ini, teknik seperti menekuk, memotong, merobek dan merobek, merekatkan digunakan.

Pemotongan kerawang

Tidak kurang dari quilling, fine art - memotong pola dari kertas. Untuk pekerjaan seperti itu, disarankan untuk menggunakan kertas tebal berkualitas tinggi agar tidak sobek saat dipotong. Arah menjahit ini dapat berguna saat membuat panel, kartu pos, lukisan, model tiga dimensi, atau elemen individual untuk mendekorasi sesuatu. Di sini kertas dipotong, dipotong, dibengkokkan, direkatkan, dicat, tergantung ide dan imajinasi sang master.

Pohon Natal kerawang

Origami:

Umur: dari 4 tahun

Seni melipat figur oriental tertua dari selembar kertas persegi.Origamisepertinya tipuan - sosok yang luar biasa lahir dari selembar kertas biasa dalam beberapa menit! Origami tidak membutuhkan biaya material yang besar, kelas origami benar-benar aman bahkan untuk anak terkecil sekalipun. Dengan bantuan origami, seluruh dunia dapat dibuat dengan mudah dan cepat untuk dimainkan! Tidak diperlukan keahlian khusus dan semua orang bisa melakukannya! Dengan bantuan origami, mudah dibuat tidak biasa dan Hadiah asli dan hiasi tempat Pada dasarnya, hanya teknik kerja seperti melipat dan menekuk yang digunakan dalam arah ini. Origami dibagi menjadi modular, sederhana, lipat basah. Setiap spesies memiliki karakteristiknya sendiri. Untuk pola lipat yang rumit, lebih baik menggunakan kertas khusus. Origami juga mengembangkan simbolnya sendiri.

bubur kertas

Seni membuat benda-benda besar dari kertas dan massa lengket: bisa berupa topeng, patung, furnitur, peti mati, boneka, mainan, dan banyak lagi. Selama bekerja, kertas direndam, dipotong, direkatkan, dicat.

scrapbooking

Arah baru menjahit yang trendi, yang terdiri dari pembuatan album, buku catatan, buku untuk menyimpan foto, kliping, gambar, dll. Bahan utama pembuatannya adalah kertas dengan berbagai format, tekstur, dan kualitas. Itu juga membutuhkan banyak alat khusus. Scrapbooking adalah hobi yang mahal, tetapi sangat mengasyikkan, berkat terciptanya hal-hal yang benar-benar unik. Dalam proses pembuatan produk, semua jenis teknik pengerjaan kertas digunakan. Secara terpisah, pembuatan kartu dibedakan - pembuatan kartu pos. Ke arah ini, pekerjaan dilakukan mirip dengan scrapbooking.

Kolase

Seni membuat komposisi, di mana objek dan bahan yang berbeda dari warna dasar dan tekstur direkatkan ke dasar. Saat bekerja, semua jenis kertas digunakan. Itu dipotong, dipotong, direkatkan, selesai.

Pemodelan

Dari kertas, Anda dapat membuat berbagai model: dari pesawat sederhana hingga kastil kuno. Origami juga mengacu pada pemodelan, tetapi dalam seni oriental, sebuah gambar dibuat dari kotak kertas tanpa lem atau benang, dan ke arah ini kertas dengan berbagai ukuran dan alat bantu digunakan. Prosesnya juga menggunakan semua jenis teknik dokumen.

Penggulung kertas (quilling)

Umur: dari 5 tahun.

quilling
Penggulungan kertas adalah seni membuat komposisi datar atau tiga dimensi dari potongan kertas panjang dan sempit yang dipilin menjadi spiral.
Bunga dan pola dibuat dari spiral kertas, yang kemudian biasanya digunakan untuk menghias kartu pos, album, bingkai foto. Seni datang ke Rusia dari Korea. Sebagai hobi juga populer di Jerman, Inggris dan Amerika. Quilling juga disebut "kertas kertas".

Sekilas, teknik menggulung kertas itu sederhana. Secarik kertas untuk dan dipelintir menjadi spiral yang rapat, setelah itu direkatkan ke selembar kertas tebal. Proses ini diulangi berkali-kali hingga anak memenuhi seluruh ruang lembaran.

Akan lebih mudah untuk mulai melilitkan dengan melilitkan tepi pita kertas quilling di ujung penusuk yang tajam

Setelah membentuk inti spiral, disarankan untuk terus bekerja tanpa menggunakan alat untuk A. Sehingga Anda dapat merasakan dengan ujung jari Anda apakah gulungan terbentuk secara merata, dan sesuaikan gaya pada waktunya. Akibatnya, spiral padat akan terbentuk, dengan diameter kurang dari satu sentimeter. Ini akan menjadi dasar untuk keragaman lebih lanjut dari semua bentuk. Setelah itu, spiral kertas larut ke ukuran yang diinginkan, dan kemudian bentuk quilling yang diperlukan darinya.
Ujung kertas ditangkap dengan setetes lem. Gulungan dapat diberi berbagai bentuk dengan melakukan kompresi dan penyok.
Secara total, ada 20 elemen dasar untuk quilling, tetapi prinsipnya tetap sama: kami melipat, mencubit - menggunakan imajinasi Anda. Anda selalu dapat membuat sendiri elemen quilling baru.

norigami

Ini unikteknik pengarang memformat desain kertas, yang memungkinkan untuk membuat apa saja dari kertas. Pikirkan - dan itu akan dilakukan. Jika Anda ingin - belajar membuat kerajinan sendiri, jika Anda mau - belajar membuatnya setelah master. Tidak ada teknik desain kertas lain yang dapat dibuat dengan begitu cepat, sederhana dan dapat dikenali, bahkan Carlson, bahkan naga Cina, tank atau kapal selam, zebra atau gajah, jerapah, kuda, kucing, putri, kastil. ..

norigami - kerabat origami: juga tanpa pola, juga sesuai skema, juga dari lembaran standar dengan lipatan sederhana. Namun perbedaannya terletak pada pemotongan dan pengeleman. Karenanori - itu dalam bahasa Jepang"lem" - dan melipat, memotong, dan merekatkan Anak-anak suka bekerja dengan kertas - tersedia sebagai bahan dan mudah digunakan. Bekerja dengan kertas, anak menguasai berbagai teknik dan metode - menekuk lembaran, menempelkan, membuat bentukan. Manipulasi sederhana tersedia untuk semua orang, dan hasilnya adalah kerajinan kreatif unik yang dibawa oleh anak-anak Mainan buatan tangan yang tidak biasa seperti itu akan menjadi hiasan yang indah untuk rumah. Anak laki-laki dengan senang hati membuat mobil, tank, dan pesawat favorit mereka, dan bahkan dinosaurus dari kertas. Gadis adalah putri, binatang kecil yang lucu. Usia anak-anak dari 5 tahun hingga tak terbatas.

kirigami

Usia: dari 6 tahun

Ini adalah seni melipat kertas. Dalam arti tertentu, kirigami adalah sejenis teknik origami, tetapi, tidak seperti yang terakhir, penggunaan gunting dan lem dapat diterima dalam kirigami.

Nama teknik itu sendiri berbicara tentang ini: itu berasal dari dua kata Jepang:kiru - potong dankami - kertas.

Dasar kerajinan menggunakan teknik kirigami adalah selembar kertas. Biasanya, pembuatan kerajinan dimulai dengan melipat selembar kertas menjadi dua dan memotong berbagai bentuk. Bentuk dapat dipotong secara simetris:

dan asimetris:

Dengan menggunakan teknik kirigami, kartu lipat tebal yang indah dibuat (dalam bahasa Inggris disebut pop-up),

serta seluruh struktur arsitektur yang terbuat dari kertas.

Aplikasi volumetrik kertas berwarna atau putih:

Umur: dari 5 tahun

Arti ekspresif: siluet, tekstur, warna, volume.

Peralatan: kertas putih tebal dan berwarna dua sisi, lem PVA.

Cara mendapatkan gambar: anak merobek kertas berwarna, meremas atau memelintirnya, lalu menempelkannya di selembar kertas tebal. Pekerjaan harus dilakukan pada selembar kertas besar.

Aplikasi volumetrik dari serbet kertas yang dicat dengan guas

Umur: dari 4 tahun

lipat iris
Lipatan iris berasal dari Belanda. Teknik ini juga disebut "pelipatan pelangi". Pola tersebut terbentuk dari hasil menempelkan kertas pada sudut tertentu berupa spiral puntir. Teknik ini sederhana, tetapi pada saat yang sama membutuhkan perhatian, ketelitian, dan ketekunan. Gambar lipat iris dibuat menggunakan templat iris..

Decoupage volumetrik atau 3D - decoupage.
Teknik decoupage sudah dikenal sejak lama. Salah satu jenis decoupage yang paling orisinal adalah pembuatan gambar tiga dimensi. Setelah mengenal teknik sederhana ini, Anda dapat membuat, seolah-olah hidup, bunga, kupu-kupu, dan banyak lagi untuk teman dan keluarga.

Vytanki
Memotong pola kerawang dari kertas (vytynanka) adalah hobi yang populer di banyak negara. Setiap bangsa memiliki tradisinya masing-masing, sehingga mudah untuk membedakan karya master Tiongkok dari karya Ukraina. Untuk waktu yang lama, pola kerawang telah digunakan untuk mendekorasi rumah dan barang-barang interior, terutama untuk Natal dan Paskah. Vytanki adalah teknik yang cukup demokratis, Anda dapat memilih pola untuk anak prasekolah dan profesional sejati.

Sarana ekspresif: titik, tekstur, warna, volume, komposisi.

Perlengkapan: serbet putih, spons, kertas berwarna tebal, lem PVA, guas.

Metode untuk mendapatkan gambar: anak memelintir potongan serbet putih menjadi flagela kecil, lalu menempelkannya pada selembar kertas tebal. Prosedur puntiran diulangi hingga ruang objek yang digambarkan diisi dengan flagela terlipat. Sekarang Anda dapat mengambil guas dan mengecat serbet yang direkatkan.

Jadi, kertas adalah bahan luar biasa yang terkena berbagai pengaruh dan dapat digunakan dalam berbagai karya kreatif. Ayo hargai kertas dan jangan dibuang lagi! Setiap bagian akan menemukan tempatnya.Namun yang terpenting dan berharga adalah bekerja dengan kertas, bersama dengan jenis seni rupa lainnya, mengembangkan anak secara estetis. Anak-anak belajar melihat, merasakan, menilai, dan mencipta menurut hukum keindahan. Seorang anak yang mengetahui berbagai metode transformasi material dapat secara sadar memilih jenis material dan metode transformasinya tergantung pada kekhasan kerajinan yang dikandungnya dan sesuai dengan tujuannya, menggabungkan material, memilih cara untuk menerapkan persyaratan estetika untuk hasil. bekerja.

Jika Anda ingin memberikan hadiah yang benar-benar orisinal dan berkesan kepada orang yang Anda cintai, Anda hampir tidak dapat menemukan sesuatu yang lebih cocok daripada berbagai kerajinan kertas. Buku ini berisi semua yang perlu Anda ketahui untuk menembus dunia magis seni kertas sendiri. Empat bab pertama dikhususkan untuk landasan teoretisnya, termasuk deskripsi tentang sejarah penemuan kertas, jenisnya, alat yang diperlukan untuk pekerjaan itu, teknik yang digunakan, serta tip untuk pemula. Bagian praktis dengan contoh membuat mainan dan souvenir kertas ada di bab terakhir.

Seri: kerajinan DIY

* * *

oleh perusahaan liter.

Teknik kertas

Aplikasi

Aplikasi- Ini adalah komposisi, biasanya terdiri dari potongan-potongan kertas atau kain berwarna menggunakan berbagai macam bahan tambahan. Sejak zaman kuno, orang telah mendekorasi rumah mereka dengan kerajinan tangan yang dibuat dengan teknik menarik ini. Orang Kazakh menghiasi yurt, karpet, dan Tatar - pelana dan sepatu bot mereka. Orang-orang di Utara menjahit applique bulu ke pakaian kulit mereka. Orang Slavia menggunakan teknik ini untuk menyelesaikan kain, dari mana mereka kemudian menjahit pakaian. Bahkan

Saat ini banyak seniman yang berkecimpung dalam karya applique. Namun untuk saat ini kita hanya akan membahas aplikasi yang terbuat dari kertas berwarna.

Misalnya, karangan bunga terlihat bagus di setengah kotak permen. Untuk membuat karangan bunga seperti itu, kami merekatkan selembar kertas berwarna di bagian bawah kotak - latar belakang. Rekatkan bunga, batang dan daun di atasnya. Selain itu, aplikasi akan terlihat jauh lebih baik jika kelopak bunga tidak direkatkan seluruhnya, yaitu dibuat dengan menggunakan teknik tersebut. aplikasi massal.

Jika Anda perlu mendekorasi interior dengan cepat atau hanya menyibukkan anak-anak dengan beberapa hal yang menarik dan berguna, Anda harus membuat beberapa gambar dari kertas berwarna dengan mereka. Mengapa mengambil beberapa lembar kertas berwarna, salah satunya akan menjadi latar belakang gambar masa depan, dan Anda dapat memotong gambar apa pun dari yang lain. Tidak masalah apakah mereka benar atau tidak. Yang utama adalah warnanya cerah dan kontras. Selanjutnya, rekatkan secara acak di latar belakang.

Anda dapat melakukannya dengan lebih mudah jika Anda membuat persegi lembar latar belakang (Gbr. 13), dan kemudian secara berurutan menempelkan kotak dengan ukuran berbeda di atasnya, mulai dari yang terbesar dan diakhiri dengan yang terkecil di tengah. Gambarnya akan menjadi sangat tidak biasa, tetapi pada saat yang sama sangat sederhana dalam pelaksanaannya.

Dengan aplikasi seperti itu, mudah untuk mendekorasi kamar bayi atau beranda. Ngomong-ngomong, anak itu sendiri cukup mampu menangani dekorasi kamarnya. Tentu saja, lebih baik memberi bayi gunting yang aman dan meletakkan selembar kain minyak di atas meja.

Beras. 13. Aplikasi

Saat melakukan aplikasi, seseorang harus mencoba untuk tidak menodai detailnya dengan lem, jika tidak, pekerjaannya tidak akan begitu menarik lagi. Lebih baik menolak menggunakan lem klerikal biasa, yang berubah menjadi kuning seiring waktu, dan ketika menyentuh latar belakang gelap, lem itu terlihat (membentuk bintik-bintik putih). Selain itu, cenderung menimbulkan korosi pada permukaan yang dicat dan tidak mencuci pakaian sama sekali. Lem PVA atau pasta biasa akan menjadi yang paling bisa diterima. Anda juga bisa menggunakan lem wallpaper, namun akan mengering untuk waktu yang lama.

bubur kertas

Produk papier-mâché adalah jenis mainan suvenir khusus. Dari mana mereka berasal? Untuk memulainya, mari kita bahas apa itu papier-mâché pada prinsipnya. Diterjemahkan secara harfiah dari bahasa Prancis, kata "papier-mache" berarti "kertas yang dikunyah" dan merupakan cara merekatkan kertas dalam potongan-potongan kecil dalam 5-7 lapis menurut bentuk atau model tertentu. Menurut satu versi, produk papier-mâché pertama kali muncul di Iran abad pertengahan, sementara ilmuwan lain percaya bahwa sulaman ini berasal dari China, tempat asalnya sebelum era kita.

Dasar dari peti mati Iran dan kerajinan tangan lainnya adalah beberapa lapis kertas yang dilem (dilapisi di atasnya dengan campuran lem dan kapur), dicat dengan cat, di atasnya diaplikasikan lapisan pernis transparan. Sayangnya, peti dan peti mati yang cerah dan indah ini sangat rapuh.

Di Eropa (Inggris, Jerman, dan Prancis), seni papier-mâché baru muncul pada awal abad ke-16. dan segera menerima perkembangan baru. Di Rusia, itu menyebar agak belakangan.

Dalam produksi industri, papier-mâché adalah massa kertas yang dihancurkan menjadi serat yang dicampur dengan lem, kapur atau plester. Di rumah, ini adalah kertas sobek, sebaiknya kertas koran, diresapi dengan pasta atau lem lainnya, ditekan dalam beberapa lapisan dan dilapisi dengan gesso atau minyak pengering. Pada saat yang sama, itu menjadi tahan lama, yang memungkinkan Anda bekerja dengannya, seperti pohon.

Bergantung pada tujuan produk, ukurannya, dan jumlah item yang dimaksudkan untuk pembuatannya, ada beberapa metode teknologi untuk menyiapkan papier-mâché. Jadi, Anda dapat bekerja dengan enam cara utama:

Menurut berbagai model;

Menurut bentuk yang diambil dari model;

Menurut aslinya - produk asli;

Oleh babi;

Pada bingkai kawat;

Patung dari massa koran buatan sendiri.

Selama bertahun-tahun, papier-mâché telah digunakan untuk membuat alat bantu visual, tata letak, dan peta relief.

Dekorasi Natal, Tahun Baru dan topeng karnaval, peti mati, piring dinding, berbagai suvenir dan banyak lagi dibuat dari bahan ini.

Di balik kata asing ini terdapat penerapan kertas yang biasa, yang kami lakukan dalam pelajaran tenaga kerja di sekolah atau bahkan di sekolah taman kanak-kanak. Diterjemahkan dari bahasa Prancis, kata "decoupage" berarti "memotong", yang berarti teknik decoupage bermuara pada pemotongan dan perekatan elemen kertas. Jika Anda beralih ke sejarah, Anda dapat mengetahui bahwa produk pertama dalam teknik ini muncul di China pada abad ke-12; pada abad XVII-XVIII. Metode mendekorasi barang-barang interior dengan bantuan motif kertas datang ke Eropa bersamaan dengan mode furnitur berpernis Cina.

Sekarang, serbet tiga lapis biasa dengan berbagai pola, ornamen, atau plot utuh digunakan untuk menghias objek, itulah sebabnya decoupage disebut juga teknik serbet.

Teknik decoupage sangat sederhana, bahkan anak-anak yang telah belajar cara memotong berbagai bentuk dan elemen dari kertas di sepanjang kontur dapat menguasainya. Intinya adalah sebagai berikut: motif kertas, dipotong sepanjang kontur, direkatkan ke permukaan yang telah disiapkan sebelumnya menggunakan perekat apa pun, dan setelah dikeringkan, ditutup dengan satu atau lebih lapisan pernis, yang diperlukan agar aplikasi polanya tidak takut lembab.

Selain itu, di toko kerajinan Anda dapat membeli lem decoupage khusus, yang bisa dari berbagai jenis, tergantung pada permukaan mana yang dimaksudkan untuk dekorasi. Namun, opsi paling sederhana dan paling terjangkau adalah lem PVA, yang berhasil digunakan di permukaan apa pun. Untuk pekerjaan, biasanya diencerkan dengan perbandingan 1: 1 atau digunakan tanpa diencerkan.

Untuk mendekorasi area permukaan yang luas (pintu lemari atau meja), lebih baik menggunakan pasta wallpaper, larutan gelatin, atau pasta yang dibuat sendiri.

Untuk menyiapkan larutan gelatin, Anda membutuhkan 1 sdm. l. agar-agar, tuangkan 0,25 gelas air dingin dan biarkan selama 30 menit hingga mengembang. Maka Anda harus mengencerkan larutan yang dihasilkan dengan 0,5 gelas air dingin, panaskan dengan pengadukan konstan, tetapi jangan sampai mendidih. Larutan yang didinginkan dapat digunakan sebagai lem biasa.

Seperti disebutkan di atas, pernis digunakan untuk memperbaiki pola kertas di permukaan. Anda dapat membeli pernis khusus untuk decoupage di aerosol, tetapi pernis akrilik biasa berbahan dasar air, yang matte atau dengan kilau mengkilap dan berlian.

Untuk menciptakan efek kuno, Anda membutuhkan pernis craquelure satu atau dua tahap. Permukaan yang ditutupi dengan alat seperti itu akan retak setelah beberapa saat, akibatnya akan muncul retakan kecil di atasnya, dan gambar akan "menua" secara artifisial. Efek craquelure memungkinkan Anda membuat mahakarya seni decoupage yang nyata - kotak, lukisan, vas "tua", dll.

Selain itu, cat akrilik berguna untuk dekorasi tambahan pada pola serbet, elaborasi dan kejelasannya pada beberapa garis. Mereka juga dapat membuat prasasti pada permukaan apa pun, menggambar elemen kecil pada gambar, menguraikan kontur, dll. Keunggulan cat akrilik adalah cepat kering, tidak berbau menyengat, dan melekat dengan baik pada permukaan yang berbeda.

Untuk bekerja, disarankan untuk menggunakan serbet decoupage yang sudah jadi, yang biasanya disimpan untuk kreativitas. Serbet decoupage adalah pilihan yang bagus untuk mendekorasi item interior, aksesori, dan pakaian, dan terbuat dari kertas beras, teksturnya asli dan akan membantu Anda menciptakan efek memukau pada berbagai permukaan - dari kaca hingga kain.

Agar polanya praktis menyatu dengan permukaan, lapisan atas serbet yang berwarna-warni harus dipisahkan, lalu polanya harus dipotong di sepanjang kontur. Beberapa elemen serbet mungkin berisi detail kecil, tetapi tidak perlu dipotong dengan susah payah, karena dapat lepas begitu saja saat direkatkan. Oleh karena itu, dalam hal ini, akan lebih mudah untuk memotong elemen terbesar dari pola seakurat mungkin, dan menyelesaikan yang kecil dengan cat akrilik menggunakan kuas tipis. Untuk beberapa komposisi, pola serbet dapat dirobek dengan hati-hati dengan tangan Anda, misalnya teknik ini sering digunakan saat mendekorasi pot bunga dan permukaan besar.

Kliping dari majalah glossy dan teks cetak sederhana dari koran - setidaknya versi asli untuk decoupage pada berbagai objek. Pola dari sobekan koran bekas terlihat sangat indah, yang juga bisa "dituakan" dengan bantuan menyeduh teh.

Potongan-potongan kliping majalah dan koran mudah dibuat menjadi komposisi indah yang akan menghiasi meja kopi lama atau mengubah loker baru, tetapi tidak terlalu menarik menjadi barang antik. Bahkan surat-surat lama dari orang-orang tersayang dapat ikut bermain - lebih baik menghias kotak untuk surat dan foto yang sama dengan mereka.

Kartu pos dengan bunga cantik atau bidadari lucu, meski kertasnya tebal, juga cocok untuk decoupage di berbagai permukaan. Sisi depan kartu pos harus ditutup terlebih dahulu dengan 3-4 lapis pernis akrilik membiarkan masing-masing kering secara menyeluruh. Kemudian rendam dalam semangkuk air pada suhu kamar selama 10-20 menit, lalu gulung dengan hati-hati lapisan belakang yang telah direndam. Hasilnya adalah film tipis dengan pola warna-warni yang dapat digunakan untuk decoupage pada permukaan apapun.

Di samping itu, pola yang indah Anda bisa menggambarnya sendiri dan mencetaknya menggunakan printer, namun untuk mendapatkan decoupage yang indah dan tahan lama pada suatu objek, cetakannya harus diproses dengan benar. Jadi, sebaiknya gambar dicetak pada kertas yang sangat tipis, seperti kertas kalkir, dan agar cat tidak luntur, setelah motif dibasahi dengan air atau lem sebaiknya diperbaiki dengan pernis.

Dalam hal ini, hairspray atau semprotan kuat biasa berguna. Anda tidak boleh terburu-buru dan segera mengoleskan pernis tebal pada permukaan gambar: pertama, harus disemprot dengan lapisan tipis pada jarak 30 cm dari permukaan, biarkan mengering selama 10-15 menit dan aplikasikan a lapisan pernis lagi dengan cara yang sama. Ulangi prosedur ini 3-4 kali, dan pastikan setiap lapisan pernis mengering.

Jika Anda tidak melakukan pekerjaan persiapan ini, cat pasti akan mengalir dan pekerjaan akan rusak.

Salah satu alat terpenting untuk menerjemahkan ide yang dikandung menjadi kenyataan adalah gunting. Mereka harus dengan ujung membulat dan memotong kertas dengan baik. Anda juga dapat menggunakan gunting kuku untuk memotong detail terkecil dari pola tersebut. Untuk memotong pola yang rumit jumlah besar barang-barang kecil cocok dengan gunting dengan bilah bergerigi.

Untuk mengoleskan lem pada permukaan kecil, akan lebih mudah menggunakan kuas datar semi kaku selebar 1–2 cm Kuas yang sama berguna untuk mengaplikasikan cat dan pernis. Untuk mendekorasi permukaan yang besar, lebih baik memilih kuas yang lebih besar atau menggunakan roller.

Teknik decoupage dapat diterapkan pada permukaan apa pun, yang utama adalah mempersiapkannya dengan benar, dan ember besi tua pun akan berubah menjadi barang interior desainer asli.

permukaan kayu, dipernis, hampir siap untuk menempelkan pola kertas tipis di atasnya, hanya perlu menghilangkan debu dan endapan berminyak darinya. Untuk apa cukup menyekanya dengan kain yang dicelupkan ke dalam air dengan tambahan alkohol; namun, berbagai produk industri juga cocok untuk membersihkan permukaan tersebut dari debu dan kotoran. Setelah permukaan benar-benar kering, siap untuk decoupage.

kayu mentah sebelum menempelkan pecahan kertas, perlu mengampelasnya dengan amplas halus, menghilangkan debu, menutupinya dengan lem PVA murni dan membiarkannya mengering. Dimungkinkan untuk melapisi dengan lem PVA baik dalam satu maupun dalam 2-3 lapisan, tergantung pada kondisi pohon. Setelah itu permukaan siap untuk dihias.

Decoupage sangat mudah dilakukan permukaan plastik, misalnya gelas plastik, piring, piring, mug, pot bunga, ember, dll dapat dihias dengan pola serbet asli. Sebelum mendekorasi, permukaan plastik harus dibersihkan dari kotoran dan debu (jika barangnya bukan barang baru), lalu degrease dengan larutan alkohol atau deterjen pencuci piring apa pun. Kemudian perlu diseka sampai kering dan Anda bisa mulai merekatkan motif kertas.

Decoupage di atas kaca ini sangat mudah dilakukan, hanya permukaan kaca pendahuluan yang harus dikurangi dan dilap hingga kering. Setelah motif kertas direkatkan, polanya harus diperbaiki dengan pernis decoupage khusus untuk pembakaran, baru kemudian barang tersebut bisa dicuci.

Decoupage pada logam akan memungkinkan Anda untuk mendekorasi bahkan ember galvanis tua, tong besi, dan benda logam lainnya. Jika permukaan yang akan dihias tertutup karat, maka harus dibersihkan dengan sikat logam atau amplas, lalu dilap dengan larutan anti korosi, dibiarkan mengering dan dilapisi dengan cat logam apa pun.

Agar pola kertas terlihat cerah pada logam dan tidak hilang, latar belakang harus terang, sebaiknya putih, sehingga area yang dicadangkan untuk menempelkan motif harus ditutup dengan cat tipis. Setelah motif benar-benar direkatkan, harus ditutup dengan 2-3 lapis pernis.

Decoupage tampak hebat permukaan keramik, memungkinkan Anda mengubah bahkan pot terakota dan pot bunga yang paling tidak mencolok menjadi objek cerah dan berwarna-warni yang dapat menghiasi interior apa pun. Sebelum mendekorasi, permukaan keramik harus dibersihkan, dihilangkan lemaknya, dan dilapisi dengan lem PVA yang tidak diencerkan. Setelah motif direkatkan, benda tersebut dipernis dalam 2-3 lapis.

Decoupage pada kain akan memungkinkan Anda mengubah pakaian biasa, menjadikannya elegan dan menarik; namun, dalam hal ini, diperlukan pernis khusus. Motif potongan dilingkari dengan spidol atau kapur yang larut dalam air pada tempat yang telah disiapkan sebelumnya. Di dalam kontur yang dihasilkan, lem dioleskan ke kain tanpa melampaui batasnya, karena jika tidak, noda lem akan tertinggal di sekitar pola.

Motif serbet direkatkan sesuai kontur dan dibiarkan kurang lebih sehari hingga lem benar-benar kering. Untuk memperbaiki dekorasi pada kain, motif harus disetrika dengan setrika panas melalui kain atau selembar kertas bersih. Setelah itu produk bisa dicuci dan disetrika.

plastik kertas

Plastik kertas adalah sejenis campuran patung kertas dan origami, sesuatu yang mengubah kertas menjadi bahan plastik, dari mana muncul hal-hal yang menarik dan menarik. kerajinan asli.

Teknik kertas-plastik memungkinkan Anda membuat figur yang banyak untuk menghiasi meja kantor atau interior rumah, untuk melengkapi pembungkus kado. Namun, kerajinan seperti itu mungkin menjadi hadiah tersendiri.

Dalam proses pembuatannya, Anda bisa menggunakan pola yang sudah jadi untuk memotong daun, bunga, figur manusia dan hewan. Bagaimanapun, Anda harus menyelesaikan proyek pendahuluan, memikirkan setiap hal kecil dan menyimpan alat dan bahan khusus. Misalnya, Anda memerlukan pisau klerikal dengan pegangan yang nyaman dan juga pisau yang dapat diganti untuk memotong kertas alat volumisasi khusus bagian kertas, yaitu pulpen kayu setebal pensil dengan batang logam dengan bola (dengan diameter berbeda) di ujungnya (Gbr. 14).

Beras. 14. Alat volume

Apa pun bisa menjadi objek kerja dalam teknik kertas-plastik - burung, hewan, manusia, model mobil, bunga, bungkus kado, ikan, dll. Namun, untuk akhirnya menerjemahkan apa yang dikandung menjadi kenyataan, perlu dilakukan secara akurat mewakili hasil akhir.

Untuk mentransfer elemen dari pola ke kertas untuk pemotongan selanjutnya, serta untuk meninju kontur tekukan, digunakan penusuk khusus. Alat ini berupa pulpen setebal pensil, di kedua ujungnya terdapat titik penusuk dengan bola-bola kecil yang tidak memungkinkan kertas tertusuk (Gbr. 15).

Beras. 15. Penusuk dua sisi

Dengan bantuan penusuk berbentuk kerucut, elemen gambar disetrika untuk memberikan volume (Gbr. 16).

Beras. 16. Penusuk meruncing

Untuk bekerja dengan detail halus, Anda memerlukan pinset dengan ujung yang tajam dan tepat, yang harus tanpa goresan, karena dapat meninggalkan bekas di atas kertas, yang membuat pekerjaan terlihat ceroboh.

Lebih baik memotong detail kerajinan di atas papan, yang akan melindungi permukaan meja dari kemungkinan goresan, tusukan, dll. Lebih mudah memeras gambar tiga dimensi pada selembar linoleum.

Dalam plastik kertas, lem digunakan dalam kaleng aerosol, yang memungkinkannya diaplikasikan secara merata dan dalam lapisan tipis, dan permukaan yang akan direkatkan menempel dengan baik.

Untuk menambah volume kerajinan, Anda memerlukan selotip dua sisi, ketika satu lapisan harus ditempatkan di atas atau di depan yang lain, misalnya, saat membuat panel tiga dimensi, lukisan, dan kartu pos.

Jadi, sebagai permulaan, Anda perlu memutuskan komposisi produk masa depan, lebih sering menggunakan pola dan templat yang sudah jadi, dan yang terpenting, imajinasi Anda sendiri. Setelah kerajinan matang dalam imajinasi Anda, Anda dapat mulai mengumpulkan bahan yang sesuai, yang sama sekali tidak perlu pergi ke toko alat tulis untuk membeli kertas baru atau kertas gambar. Lebih mudah menggunakan kertas yang tersedia di rumah: bungkus dan kotak permen, paket dari parsel, dll., Majalah, koran, buku-buku lama.

Jika kertas indah yang Anda miliki terlalu tipis untuk digunakan untuk pekerjaan kertas-plastik, kertas itu dapat direkatkan ke alas yang lebih padat - kertas gambar, kertas untuk menggambar atau membuat sketsa.

Untuk kerajinan klasik menggunakan teknik kertas-plastik, kertas gambar atau kertas cat air lebih cocok, yang dipotong sempurna dengan pisau klerikal pada sudut 45 ° dan mempertahankan bentuknya. Anda juga bisa menggunakan kertas berwarna, yang kepadatannya tidak kalah dengan kertas whatman. Kertas yang lebih tebal akan terlipat dengan buruk dan terkadang pecah pada lipatannya.

Di toko kerajinan, Anda bisa menemukan kertas buatan tangan yang terdiri dari dua lapis dengan warna berbeda. Pada potongannya, terlihat sangat dekoratif, dan skema warnanya memungkinkan Anda membuat kerajinan yang sangat spektakuler.

Setelah kertas dipilih dan disiapkan, elemen yang diperlukan dipotong darinya, yang diberi bentuk yang diinginkan. Detail dapat dipelintir, dihancurkan, dilipat, dipotong, diperas, memberikan volume yang diinginkan. Ketika semua detail mengambil bentuknya, perlu untuk mulai merakit gambar atau komposisi, yang masing-masing bagiannya direkatkan dengan lem atau selotip dua sisi.

Untuk kerajinan pertama yang menggunakan teknik kertas-plastik, lebih baik mengambil komposisi paling sederhana dengan sedikit detail. Misalnya, bisa berupa kartu pos dengan tulisan tiga dimensi, hati, kupu-kupu, atau bunga besar. Sukses dalam plastik kertas mudah dicapai hanya dengan latihan terus-menerus; dan siapa tahu, mungkin kecintaan yang biasa pada kertas akan berkembang menjadi keterampilan yang nyata.

Teknik tempel kertas sebaiknya dibagi menjadi beberapa tahapan yang masing-masing tahapan memegang peranan penting dalam menciptakan suatu kerajinan yang rapi dan indah.

Mempersiapkan sketsa dan bahan untuk kerajinan

Di selembar kertas biasa, Anda perlu menggambar sketsa karya masa depan, mengembangkan templat dan pola. Jika kerajinan hanya akan dibuat dari kertas putih, Anda dapat merekatkan kertas glossy pada selembar kertas whatman agar produk tetap bentuknya lebih baik dan terlihat lebih halus. Perlu juga dicatat bahwa saat mengerjakan kertas putih bersih, tangan harus selalu benar-benar bersih dan kering agar tidak meninggalkan noda pada kerajinan.

Memotong bagian dan memberi mereka bentuk yang diinginkan

Setelah pola dan templat dirancang, mereka harus dipotong dari kertas yang sudah disiapkan. Sketsa kerajinan masa depan atau rencana pemotongan diuraikan di atas kertas menggunakan penusuk dengan ujung membulat. Faktanya adalah jika Anda membuat pola dengan pensil, kerajinan itu akan terlihat berantakan, dan pensil sederhana harus dihilangkan dengan penghapus.

Detail yang diperlukan dipotong menggunakan pisau tiruan (alat tulis), yang harus dipegang pada sudut 45 °, karena dalam hal ini elemen komposisi akan menonjol dengan latar belakang umum, yang terutama terlihat saat menggunakan kertas dua warna. Misalnya, garis tepi kertas utama berwarna merah akan terlihat bagus dengan latar belakang dekoratif berwarna hijau.

Setelah detail komposisi dipotong, bisa diberi volume, dan lakukan sendiri. cara yang berbeda. Misalnya, melilitkannya ke batang logam, yang akan menghasilkan bagian yang bengkok atau membulat, atau mendorongnya dengan alat khusus dengan bola di ujungnya untuk mendapatkan permukaan cembung atau cekung, dll.

Volume masing-masing bagian dilakukan tergantung pada tujuan proyek dan imajinasi Anda sendiri.

Merakit kerajinan menjadi satu komposisi

Rakit komposisi atau patung dari elemen yang disiapkan sesuai dengan ide dan sketsa yang dibuat. Elemen individu dapat direkatkan dengan lem, yang harus diaplikasikan dengan sangat hati-hati dan hanya di persimpangan, yang mudah dilakukan dengan kuas tipis. Permukaan datar yang dipisahkan dari latar belakang umum direkatkan ke selotip dua sisi.

quilling

diterjemahkan dari bahasa Inggris, kata "quilling" berarti "bulu burung", "gulungan kertas".

Teknik ini muncul pada akhir XIV - awal abad XV. di Eropa. Para biarawati di Eropa abad pertengahan membuat medali yang elegan dengan pinggiran berlapis emas dari potongan kertas yang sempit. Karya miniatur mereka tampak seperti produk yang terbuat dari potongan emas tertipis, tetapi sayangnya, tidak seperti emas asli, mereka tidak bertahan hingga hari ini.

Pada Abad Pertengahan, quilling dianggap sebagai seni, pada abad XIX. itu secara eksklusif adalah hiburan para wanita bangsawan, dan pada abad terakhir ini praktis dilupakan. Untungnya, sekarang kembali ke masa kejayaannya.

Banyak yang menganggap kertas sebagai bahan berumur pendek yang tidak dapat dibuat sesuatu yang praktis, tetapi teknik quilling membantahnya. Misalnya, dari elemen halus dan rapuh, Anda dapat menyusun keranjang dan menggunakannya untuk menyimpan barang-barang kecil.

Setelah menguasai ini, secara umum, teknik sederhana, Anda dapat sekali dan untuk selamanya menyelesaikan masalah kartu ucapan dan suvenir kecil untuk kerabat, teman, dan rekan kerja untuk perayaan atau liburan apa pun. Hadiah semacam itu akan meninggalkan kesan yang tak terlupakan bagi penerimanya, dan penulis akan menerima banyak emosi positif dari proses kreatifnya.

Aturan utama quilling adalah memilih kertas yang tepat. Jadi, tidak boleh pecah saat dilipat, tetapi harus dipelintir dengan baik dan tetap berbentuk spiral. Kertas fotokopi putih polos atau berwarna sangat cocok untuk kerajinan tangan. Untuk karya berwarna cerah, lebih baik mengambil kertas yang diwarnai di kedua sisi. Pola yang terbuat dari kertas putih dengan latar berwarna terlihat sangat bagus.

Pemula dalam quilling dapat mulai dengan kertas biasa, dan seiring waktu, ketika keterampilan dan pengalaman tertentu muncul, gunakan kertas quilling khusus, yang dijual sebagai lembaran utuh format A4 biasa, dan dipotong menjadi strip selebar 3 atau 5 mm, yang sangat nyaman untuk membuat mahakarya yang dikandung.

Untuk pekerjaan yang lebih spektakuler, lebih baik menggunakan kertas Korea asli, yang memiliki sifat unik yang muncul dalam proses pembentukan strip.

Kertas seperti itu, biasanya, sudah dipotong-potong dengan lebar yang diinginkan.

Potongan-potongan kertas yang telah disiapkan dililitkan pada penusuk dengan diameter 1 mm, yang sayangnya berbentuk kerucut, sehingga timbul ketidaknyamanan saat membentuk kertas kosong.

Karena itu, Anda bisa memotong ujung yang tajam. Atau gunakan batang logam dengan diameter yang diinginkan, yang harus dilengkapi dengan pegangan kayu agar lebih mudah melilitkan potongan kertas dan menyesuaikan kerapatan belokan.

Lebih mudah mengambil kertas kosong dengan pinset dengan ujung tajam tanpa takik. Pinset harus memiliki pegangan yang nyaman dengan tekanan minimal.

Gunting akan dibutuhkan dengan ujung yang tajam untuk memotong pinggiran dari potongan kertas dengan paling akurat. Bilahnya harus diasah agar bekerja secara merata di sepanjang panjangnya.

Untuk quilling, Anda bisa menggunakan lem apa saja. Syarat utamanya adalah harus cepat kering dan tidak meninggalkan noda pada kertas berwarna. Untuk pemula, lem PVA biasa cocok, yang harus diencerkan dengan air dengan perbandingan 1: 1.

Untuk memberikan diameter tertentu pada blanko, digunakan penggaris perwira, yang di atasnya terdapat beberapa lingkaran dengan diameter berbeda.

Tekniknya sendiri tidak terlalu sulit, tetapi membutuhkan ketekunan dan ketelitian. Jadi, pertama-tama Anda harus memikirkan sketsa kerajinan masa depan dan menggambarnya di selembar kertas, kemudian memutuskan skema warna dan memikirkan bentuk elemen yang menyusun karya tersebut.

Elemen utama quilling adalah gulungan - selembar kertas berwarna atau putih yang dipelintir menjadi spiral (Gbr. 17).

Beras. 17. Gulung

Lebih mudah untuk melilitkan selembar kertas di sekitar ujung penusuk yang tajam, dan kemudian melanjutkan tanpa itu, bekerja dengan ibu jari dan telunjuk Anda, karena dalam hal ini Anda merasakan kekencangan lilitan spiral.

Ternyata spiral padat dengan diameter kurang dari 1 cm.

Untuk mendapatkan gulungan padat biasa, ujung strip yang bebas diperbaiki dengan setetes lem. Dari gulungan warna berbeda seperti itu, Anda dapat menyusun pola paling biasa atau, sebaliknya, pola mewah sesuai dengan prinsip mozaik. Detail dapat diterima dengan diameter yang sama atau berbeda, yang dengan bantuan penggaris petugas, spiral padat dapat dengan mudah dilarutkan ke ukuran yang Anda butuhkan dan juga memperbaiki ujungnya dengan setetes lem.

Daya tarik utama dari jenis pekerjaan dengan kertas ini adalah gulungan dasar dapat diberikan paling banyak bentuk yang berbeda, bagian yang dilonggarkan ke diameter yang diinginkan dan diperbaiki dengan lem mudah dihancurkan dengan berbagai cara menggunakan ibu jari dan telunjuk.

Ada bentuk dasar gulungan dari mana Anda dapat menyusun komposisi apa pun dari gambar fantasi abstrak hingga figur binatang (Gbr. 18).

Beras. 18. Bentuk dasar gulungan

menenun kertas

Apakah Anda tahu cara lain menggunakan kertas selain memotong, menempel, melipat, dll? Dari kertas ternyata masih bisa ditenun. Misalnya, dengan menjalin potongan kertas multi-warna satu sama lain, mudah untuk mendapatkan kerajinan yang tidak kalah orisinalnya dengan teknik seperti origami atau quilling.

Kanvas kertas anyaman bisa menjadi bookmark cantik untuk sebuah buku, latar belakang kartu pos atau panel sederhana dengan bunga cantik, dll.

Untuk menenun kertas sederhana, perlu memotong sejumlah strip berwarna dengan lebar yang diinginkan, misalnya 1 cm, lebih mudah melakukannya dengan pisau klerikal, dan beberapa lembar ditumpuk sekaligus untuk mendapatkan sejumlah besar strip sekaligus.

Untuk menenun kotak-kotak sederhana, Anda perlu mengatur beberapa strip secara vertikal, dan kemudian melewatkan strip horizontal secara bergantian di bawah dan di atas yang vertikal (Gbr. 19).

Beras. 19. Menenun dari potongan kertas

Untuk kenyamanan, garis vertikal dapat diperbaiki dengan lem atau selotip pada alasnya. Setelah kanvas benar-benar siap, Anda dapat memotong sisi-sisinya dan merekatkan ujung-ujungnya. Untuk mendapatkan kanvas berwarna cerah, lebih baik menggunakan kertas setidaknya semangat warna, seperti biru dan kuning, putih dan merah, dll.

Tentunya dengan menggunakan teknik yang rumit dan tidak terlalu dari kertas yang indah lukisan megah, panel diperoleh, Kartu ucapan dan banyak lagi. Namun, Anda juga dapat menggunakan koran dan majalah bekas dengan membuat kerajinan yang sangat orisinal darinya - keranjang dan kotak anyaman. Mereka yang menyukai barang anyaman pasti akan mengadopsi teknik bekerja dengan kertas ini, dan yang terpenting, tumpukan koran dan majalah lama akan berubah menjadi barang interior yang diperlukan dan hadiah indah tanpa biaya keuangan tambahan!

Untuk menenun dari koran dan majalah bekas, Anda memerlukan koran dan majalah bekas itu sendiri, lem PVA, pernis apa saja, dan jarum rajut dengan diameter 1,5–2 mm, dan pekerjaan akan dimulai dengan persiapan ranting kertas.

Mengapa selembar koran atau majalah dirobek menjadi kosong berukuran sekitar 27 X 9 cm, gulung pada jarum tipis dan rekatkan ujung kertas dengan lem. Ini harus dililitkan pada sudut 45 ° - dalam hal ini, ranting cukup fleksibel untuk ditenun (Gbr. 20).

Untuk membuat ranting lebih mudah terjalin satu sama lain, mereka harus digulung dengan rolling pin, sehingga menjadi rata. Lebih baik mulai bekerja dengan mengepang benda, seperti pot bunga atau bahkan toples.

Beras. 20. Menggulung koran menjadi ranting

Menenun, biasanya, dimulai dari bawah, di mana 4 ranting pertama kali disilangkan satu sama lain (Gbr. 21 a). Selanjutnya, lebih banyak ranting ditambahkan, yang jumlahnya harus ganjil (Gbr. 21 b).

Setelah itu, mereka dijalin dalam lingkaran, melewati ranting yang berfungsi di bawah dan di atas setiap ranting yang menonjol dari alas (Gbr. 21 c).

Saat menenun, ranting diluruskan dan diperoleh benda kerja yang terlihat seperti matahari dengan sinar yang menyebar merata (Gbr. 21 d).

Akhir segmen pengantar.

* * *

Berikut kutipan dari buku tersebut Kerajinan kertas, mainan, suvenir, dan hadiah (E. A. Kaminskaya, 2011) disediakan oleh mitra buku kami -

Kertas ditemukan pada abad ke-2 SM. Pejabat istana Cina dan secara bertahap mulai menyebar ke barat, mencapai Asia Tengah pada tahun 751 Masehi. e. Pada tahun 793, kertas pertama kali dibuat di Bagdad, pada masa keemasan kebudayaan Islam. Dari sana, seni pembuatan kertas menyebar lebih jauh ke timur, dan pada abad ke-14 terdapat beberapa pabrik kertas di Eropa.

1

Peralatan dan metode pembuatan kertas modern berasal dari abad ke-19 yang sama, dan kini telah mengubah kerajinan kuno menjadi industri yang sangat teknis. Proses dasarnya sama seperti sebelumnya, tetapi serat kapas dan rami serta potongan kain utuh yang disortir masih digunakan untuk grade kertas yang menawarkan kekuatan, umur panjang, dan daya tahan maksimum.

2

3

bubur kertas.

4

Berabad-abad sebelum kerajinan itu tiba di Eropa, itu adalah bentuk seni di Timur Jauh, di mana barang-barang yang dibuat dengan hati-hati didekorasi dan dipernis dengan indah. Pada awal abad ke-18, produk bubur kertas mulai dibuat di Prancis, dan kemudian di Inggris dan Jerman, di mana beberapa proses pembuatan yang berbeda digunakan.

5

Decoupage.

6

7

Banyak produk decoupage saat ini yang terinspirasi oleh motif bunga yang subur di era Victoria, tetapi ini tidak berarti bahwa decoupage modern seharusnya terlihat seperti ini.

8

Pemotongan kertas.

9

10

11

12

Dekorasi kertas.

Mereka juga dapat digunakan untuk mendekorasi barang-barang kecil atau besar, mulai dari wallpaper buatan sendiri hingga kertas kado dan alat tulis.

13

Cetakan dan stensil siap pakai tersedia untuk dijual, tetapi Anda juga dapat membuatnya sendiri sesuai keinginan. Anda dapat memotong stensil dari kertas stensil lilin atau film asetat, dan perangko dapat dipotong dari kentang atau spons rumah tangga.

Desain kertas.

14

15

Beberapa desainer imajinatif bahkan telah membuat berbagai perabot sepenuhnya darinya, sebagai bukti daya tahan yang melekat. Karton menjadi bahan kerajinan yang populer selama Perang Dunia II ketika banyak digunakan sebagai kemasan.

16

Karton bergelombang dengan struktur multi-lapisannya, sangat cocok untuk pembuatan struktur karton.